Pular para o conteúdo principal

Sobre períodos, "escolas" e "movimentos".


É muito comum artistas serem agrupados em períodos ou em “escolas” e “movimentos”. Escutamos sobre a “pintura do século XVI”, sobre os “impressionistas”, sobre os “expressionistas”, sobre os "muralistas mexicanos" e assim por diante. Essas denominações dão uma dimensão da técnica e/ou das preocupações de um período ou de um grupo de artistas. Entretanto, podem mascarar diferenças profundas entre os artistas de um mesmo período, “escola” ou “movimento”. Algumas dessas denominações surgem inclusive a posteriori. Outras são aplicadas para dar “identidade” a um artista, inserindo-o no meio e valorizando as suas obras. Vejamos a seguir um exemplo de como essas denominações podem desconsiderar a heterogeneidade da obra de um mesmo artista. Conheçamos um pouco do pintor italiano Giuseppe Arcimboldo (1527-1593), tradicionalmente designado como "maneirista":

Maximiliano II, sua esposa Maria e seus três filhos (1563).

O Jurista (1566).

giuseppe-arcimboldo_primavera_1573
Primavera (1573).

Prof. Paulo Renato da Silva.

Postagens mais visitadas deste blog

A perspectiva na pintura renascentista.

Outra característica da pintura renascentista é o aprimoramento da perspectiva. Vejamos como a Enciclopédia Itaú Cultural Artes Visuais se refere ao tema: “Técnica de representação do espaço tridimensional numa superfície plana, de modo que a imagem obtida se aproxime daquela que se apresenta à visão. Na história da arte, o termo é empregado de modo geral para designar os mais variados tipos de representação da profundidade espacial. Os desenvolvimentos da ótica acompanham a Antigüidade e a Idade Média, ainda que eles não se apliquem, nesses contextos, à representação artística. É no   renascimento   que a pesquisa científica da visão dá lugar a uma ciência da representação, alterando de modo radical o desenho, a pintura e a arquitetura. As conquistas da geometria e da ótica ensinam a projetar objetos em profundidade pela convergência de linhas aparentemente paralelas em um único ponto de fuga. A perspectiva, matematicamente fundamentada, desenvolve-se na Itália dos sécu...
LEIA MAIS »

"Operários", de Tarsila do Amaral: diversidade e unidade dos trabalhadores.

Há um amplo debate sobre a formação do movimento operário e os elementos que interferem em sua constituição. Um quadro da brasileira Tarsila do Amaral (1886-1973), Operários , de 1933, de certa forma sintetiza esse debate. No quadro, a pintora representa a diversidade - sobretudo étnica e de gênero, para usarmos conceitos atuais - que caracterizava os trabalhadores da indústria brasileira do período. Se por um lado notamos a diversidade dos trabalhadores, por outro a pintora também indica elementos em comum. Os rostos sobrepostos representariam a “massificação” dos trabalhadores. A expressão de "cansaço" da maioria dos rostos indicaria esse processo. Prof. Paulo Renato da Silva.
LEIA MAIS »