Pular para o conteúdo principal

Negros, pobres e “violentos”: a construção das “classes perigosas” no Brasil.

Existe a violência e a sensação de insegurança. A forma pejorativa como a sociedade costuma ver determinados sujeitos, grupos e regiões colabora para a sensação de insegurança. Sabemos, por exemplo, qual é a imagem predominante sobre as periferias, principalmente nas grandes cidades. Cabe demonstrar como essas imagens negativas foram construídas historicamente para atender a certos interesses e isentar o Estado e as elites econômicas e políticas de suas responsabilidades.
Na segunda metade do século XIX, o Brasil iniciou um processo gradual de abolição dos escravos. Para os setores mais conservadores da sociedade brasileira, contrários à abolição, o negro “livre” representaria um perigo, pois não seria mais “educado” e vigiado pelos seus senhores. Esses setores começaram, então, a estabelecer uma relação estreita entre negros, pobres e violência. Defendiam que a violência era uma característica “natural” dos negros e dos pobres e não um problema social. Portanto, foi uma imagem construída para impedir a abolição ou para manter negros e pobres sob controle: de um modo geral, podemos dizer que a polícia passou a exercer o papel de controle e repressão que, antes, era dos senhores.
Vale lembrar que, no século XIX, o “racismo científico” também contribuiu para difundir essa imagem sobre os negros.
Prof. Paulo Renato da Silva.

Postagens mais visitadas deste blog

"Progresso Americano" (1872), de John Gast.

Progresso Americano (1872), de John Gast, é uma alegoria do “Destino Manifesto”. A obra representa bem o papel que parte da sociedade norte-americana acredita ter no mundo, o de levar a “democracia” e o “progresso” para outros povos, o que foi e ainda é usado para justificar interferências e invasões dos Estados Unidos em outros países. Na pintura, existe um contraste entre “luz” e “sombra”. A “luz” é representada por elementos como o telégrafo, a navegação, o trem, o comércio, a agricultura e a propriedade privada (como indica a pequena cerca em torno da plantação, no canto inferior direito). A “sombra”, por sua vez, é relacionada aos indígenas e animais selvagens. O quadro “se movimenta” da direita para a esquerda do observador, uma clara referência à “Marcha para o Oeste” que marcou os Estados Unidos no século XIX. Prof. Paulo Renato da Silva. Professores em greve!
LEIA MAIS »

A perspectiva na pintura renascentista.

Outra característica da pintura renascentista é o aprimoramento da perspectiva. Vejamos como a Enciclopédia Itaú Cultural Artes Visuais se refere ao tema: “Técnica de representação do espaço tridimensional numa superfície plana, de modo que a imagem obtida se aproxime daquela que se apresenta à visão. Na história da arte, o termo é empregado de modo geral para designar os mais variados tipos de representação da profundidade espacial. Os desenvolvimentos da ótica acompanham a Antigüidade e a Idade Média, ainda que eles não se apliquem, nesses contextos, à representação artística. É no   renascimento   que a pesquisa científica da visão dá lugar a uma ciência da representação, alterando de modo radical o desenho, a pintura e a arquitetura. As conquistas da geometria e da ótica ensinam a projetar objetos em profundidade pela convergência de linhas aparentemente paralelas em um único ponto de fuga. A perspectiva, matematicamente fundamentada, desenvolve-se na Itália dos sécu...
LEIA MAIS »